多元群像激荡青春舞台，《披荆斩棘2025》映照代际变迁新图景

 周逵

当一群青春正盛的少年，用一曲《开天》致敬古老的羌族文明，那种力量仿佛一记龙拳撕开天幕。“00后”的登场，不再只是网络热梗，而是真真切切地坐上了舞台的主桌。芒果TV《披荆斩棘》系列来到第五年，用全新赛制和年轻阵容，让音乐竞技舞台刮起一场代际风暴，也成为观察不同年龄价值观冲撞的绝佳窗口。

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（一）

“00后上桌”的呼声之所以高涨，背后其实是社会评价体系的不对称。传统职场里，“资历”几乎被当作“能力”的代名词。年长者依靠学历和年纪设立门槛，维护着等级森严的秩序——他们强调服从、推崇含蓄。而“00后”截然不同，他们追求的是价值认同与自我实现的合一。

在《披荆斩棘2025》里，TOP登陆少年组合的迅速蹿红就是最好的例证。为了舞台极致完美，他们把“拼命”写进了日常：高强度训练、动作精确到像“复制粘贴”。这股拼劲，正是对“躺平”风气的当头棒喝——新世代要靠真本事赢得尊重，而不是靠资历或人情走捷径。

最戏剧性的瞬间出现在七大战队初测时。少年组合一开始预测排名垫底，但仅仅一小时极限训练，就在小考里交出与PROME乐队并列第一的成绩单。显然，“00后上桌”并非偶然，它源自教育水平提升、物质条件改善、技术变革与价值观更新等多重因素的合力。他们推动着社会从“论资排辈”走向“价值为王”，呼唤更高效、更平等的游戏规则。

《披荆斩棘2025》因此变得更有意义：它不仅仅是个舞台，更像是社会代际更迭的缩影。年轻的能量，既点燃自己，也震动整个节目。

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（二）

节目的气质，被青春点燃；它的底色，却是千年文化的积淀与焕新。七大战队的名字便来自“青龙”“白虎”“朱雀”“玄武”“勾陈”“腾蛇”“白泽”七大神兽，寓意撕云破雾、烈焰冲天，把东方美学和国潮风范推到观众眼前，也给团战叙事套上史诗外壳。

舞台编排更是国潮元素的灵魂碰撞。比如TOP登陆少年组合的《开天》，把羌族非遗的古老旋律与现代唱跳相融合：远古的呼喊与电子节拍同频共振，少年劲舞如仪典再现，既神秘又震撼。舞台，成了古今对话的场域，既向文化根源致敬，也释放艺术表达的自由。

而“热血拼搏”是节目的内核。新赛制“原生团比拼 代际对决”，再加上“整组席位淘汰”，逼得所有人跳出舒适圈。初舞台时，许多战队都喊“搞不定”。可到了真正上场，老将们敢挑战粤语歌的一镜到底，新世代敢边改编边共创，说唱、舞蹈、编曲一起搞。

拼搏没有年龄差。少年们在行程间隙反复练习；张远带伤巡演依旧咬牙坚持；张晋为团队荣誉主动扛下最难舞蹈，腰伤复发也不松口。几代人都在用热血，找寻舞台上的价值与方向，也把这股力量传递给越来越年轻的观众。

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（三）

节目的另一大看点，是“混龄比拼”。从60、70后的老将，到05后的新偶像，同台较量却又共生共荣。

大湾仔战队唱改版《17岁》，满是岁月的余味；快乐老咖战队用0713男团，展现中国电视选秀黄金一代的坚韧；PROME乐队承接互联网浪潮的摇滚精神；新世代战队用说唱剖开社会情绪；X-Brothers代表个人能力巅峰；TOP登陆少年组合则是“完美工业产物”，代表Z世代的表达。

不同世代互相取经的场景随处可见：大湾仔为了让《开始懂了》焕新，不仅改词，还向年轻人请教学rap节奏；INTO万战队为了表现《末路狂花》，在唱跳里融入戏剧元素，还请X-Brothers指导舞台表现。就算是对手，也能彼此成就。

甚至出现了“新人教老前辈跳舞”的反转桥段。李承铉从导师变成竞争者；少年组合初舞台就拿下全场最高分；大湾仔在失利后“痛定思痛”。浪潮交替，新人与老将交织奔涌，共同演绎了“真正的披荆斩棘”。

本季还有一个明显变化：群像团魂被放大。以往更注重“哥哥”的个人突破，如今因为年轻人的加入，“成长”“团魂”“羁绊”成为主线。七大战队各有故事：老兄弟并肩多年，前队友久别重聚，新伙伴并肩作战。少年们默契十足，一个眼神就懂；老将们经历冲突后坦诚和解；大湾仔的《17岁》更是全队的集体回忆。男性情感不再单一，而是展现了真实、多元与热烈。

舞台点亮彼此，也照亮观众心中那份滚烫。当代男性群像，被书写成一幅跨时代的图鉴。

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节目才刚刚揭幕，关于坚持与勇气的故事还在继续。年龄的差异，不再是阻隔，而是舞台上时光流转的注脚。少年们把青春当成助燃剂，冲劲十足；前辈们用阅历沉淀深度，也勇于挑战未知。无论年龄几何，他们在舞台上书写着同一个答案：拼搏没有终章。

（作者为中国传媒大学副教授）