《智取威虎山》“李勇奇”施正泉去世30周年纪念：唱念做打今犹在

 光阴似箭，日月如梭，时光的指针回到了1996年6月14日，著名京剧表演艺术家施正泉先生逝世，那一年，他70岁。

三十载白云苍狗，时代风云几度更迭，刻在胶片、舞台上经典的剧目却像陈年佳酿一样愈加醇香。扮演样板戏《智取威虎山》中“李勇奇”的演员施正泉虽然已经去世多年，但是由他塑造出的艺术形象，在人们的记忆里依旧熠熠生辉。

《智取威虎山》是八大样板戏之首，是中国京剧史上具有里程碑意义的作品，1970年北京电影制片厂拍摄、谢铁骊导演的这部片子把上海京剧院的大戏推向了全国，童祥苓扮演的杨子荣，沈金波扮演的少剑波都光芒万丈。

施正泉扮演的铁路工人李勇奇，是艺术高峰上不可缺少的一块基石，没有李勇奇深仇大恨和觉醒，就不能很好地表现出剿匪的正义性以及人民军队的伟大。

施正泉的艺术功底源于早年扎实的训练，他1926年生人，1939年考入上海戏剧学校正字科专攻裘派花脸。在人才辈出的“正”字科里，施正泉与钱浩梁、孙正阳、顾正秋等人一起求学，受教于梁连柱、陈富瑞等名家。花脸行当讲究声如洪钟、气势磅礴，这段正字科的经历给施正泉打下了唱念做打的基础，1950年他加入上海京剧院，在舞台上摸爬滚打，终于成了一代名角。

《智取威虎山》中的施正泉唱段是绝响，京剧现代戏的难点就是用传统的程式化表演来表现现代人的情感，施正泉的回答是：以情带声、声情并茂，少剑波带领战士来到夹皮沟时，深受匪患之苦的李勇奇心中充满了疑惑和不安。

此时，施正泉的二黄唱腔“这些兵急人难治病救命”徐缓低沉，把一个受尽欺压的底层工人，在遇到突然到来的温暖时那种不相信、疑虑重重的心理描写得惟妙惟肖。

当他对人民军队的本质有了全面的认识之时，那首脍炙人口的《早也盼晚也盼望穿双眼》就如火山爆发一般迸发出来，情感奔放、节奏强烈，由怀疑转为绝望，又由绝望转为新生，施正泉唱腔的变化莫测，对人物情感的把控丝毫不逊于与他同台竞技的沈金波。

台上一分钟，台下十年功，炉火纯青的背后是无数日夜的琢磨体会。

施正泉除唱功外，形体、扮相也造诣不浅，剧中有这样一个很少被人注意到的细节：扮演“勇奇娘”的王梦云比施正泉小12岁！但是在电影里，施正泉用成熟的演技和准确的人物塑造完全抹去了这12岁的年龄差，观众毫无违和感地接受了这对母子，这样一种装老不觉得假，演少又不显娇媚的艺术境界就是他表演技艺纯熟的最佳证明。

艺术家的生命力并不只限于某一部作品之内，施正泉没有把自己限制在一条线的京剧舞台上，在现代京剧《磐石湾》里扮演了极其谨慎的老渔民党支部委员项武伯，表现了一位老者保卫海防的阶级觉悟，虽然《磐石湾》不如《威虎山》，但是项武伯这个角色说明他戏路很宽。

施正泉晚年涉猎电影、电视剧等各个领域，给观众留下了一个反差很大的荧幕形象。1985年游本昌饰演奸相秦桧、达奇傅艺伟主演经典电视剧《封神榜》里的商朝太师闻仲是他扮演的角色，三只眼、坐墨麒麟的闻仲一生南征北战是纣王江山最后一根擎天博玉柱，将京剧花脸工架与气势完美融合到影视表演之中，把闻仲刚烈、愚忠、悲壮的形象塑造得有血有肉，至今仍被很多观众视为最还原“闻太师”的作品。

斯人已逝，幽思长存，从裘派花脸铿锵有力、李勇奇血海深仇到项武伯机警果敢、闻太师悲壮苍凉，施正泉先生用他一生的艺术实践，来诠释何为戏比天大，什么叫千面人。

三十多年过去，威虎山的风雪依旧在光影中呼啸，李勇奇那句“早也盼晚也盼”依然回响耳际，向施正泉等老一辈艺术家致敬，他们把一生精力投入到创作当中，给后人留下了诸多穿越时空的不朽之作。