李诚儒担心的事发生了！女足票房大爆，他和周星驰6年前恩怨被扒

大盘如此冷的情况下，敢空降，并且直接创造了大盘。

一天2亿，三天破5亿，每一天都在刷新平台对总票房的预测。

20亿已毫无悬念，或许星爷的导演生涯能再搏出来个30亿。

和票房走势冰火两重天的，是女足的口碑。

跟少林足球宿命一样，刚过及格线的分数，经过二十年的沉淀，才此身分明，被奉为经典。

星爷太超前，时代的步伐总是赶不上。

女足能否历久弥香，尚且不知，但眼下负面舆论不可控的爆发。

相当一部分影评人统一口径，营造出一种“不喜欢就要打倒”的氛围。

他们还是那套论调，江郎才尽、创意枯竭的周星驰，已然过了创作巅峰。

只剩下热冷饭，照搬以前的老梗。

与之相反的，是下沉市场浇不灭的热情，难道真就情怀作用，大家便有无限的包容和宽容心？

回归电影本身，女足的确有缺点。

没有绿茵场实景拍摄，特效多少差点意思。

只要不是周星驰演，无厘头喜剧就被演得不尴不尬，很难出彩。

情节太简单，故事大纲无非也就是赢得冠军。

那女足的爆点在哪？

首先就是好笑，正宗的周星驰式的好笑。

如果说少林足球，还算一部有点内涵的热血番。

那这部就是玩，没头没脑，不上任何价值，能带人纯粹快乐的东西。

非要咀嚼出来点什么，也不是没有。

对球场上“暗处规则”的影射，好荒唐，又太现实。

像敌手踢球的幻化，有老虎有猎豹，虎视眈眈的狼子野心，而峨眉队是一条龙，一出来令全场为之震动。

表面上是足球比赛，实际上是国际风云。

还有很多可值得挖掘的地方。

“大河队”之前“七连冠”，第八次被“娥眉队”击败！

星爷的坚定立场，如他承诺做电影的底线，主题一定是正面的。

星爷归来，仍是票房之王！

想来有一个人是焦心的，一贯讲究规矩和分寸的李诚儒。

一边是院线久违的热闹。

另一边他社媒的评论区也很是拥挤，大家起段子、抖机灵，抢着替周星驰扬眉吐气。

一个胡同片的闲主儿，一个时常神隐的喜剧之王，八竿子打不着的两人，这“仇”是怎么结下的？

事情起源，还得说回一档蓝台综艺《我就是演员》。

李诚儒“娱乐圈耿直判官”的名头，就是在这节目立起来了的。

该退休的年纪，事业二次崛起。

其中有一期，许君聪和姜潮的比拼片段是《西游降魔篇》。

原版的演绎，大家都清楚，文章和黄渤遇强则强，非常自然。

然而在片场，周星驰需要一个最好的反应，黄渤当时给了三五十个版本。

在现场一条过的演绎无厘头，难度可想而知。

许君聪是松弛的，但和对手演员姜潮搭不上，擦不出火花，呈现出来一个不够呆，一个不够疯。

很多包袱都抖出来了，台下却安静如鸡。

进行到一半，就被评委们集体叫停。

章子怡一针见血，说这戏太浮夸，要么把观众笑死，要么把观众尬死。

面对影后的发难，许君聪心态很好，他解释，“要忍一下，精彩的地方就来了”。

听到这话，一旁的李诚儒率先拉下脸，而他的情绪，并非冲着许君聪。

是心中压根就不认同，编剧对西游记的改编。

紧接着，他又以给许君聪建议为由，实际借机对无厘头进行尖锐的抨击。

“不要总盯在墙角，往高处看一看”。

没等李诚儒话说完，许君聪硬气反驳，“周星驰老师在我眼里不是墙角”。

一介小辈敢戳破窗户纸，李诚儒显然有些诧异。

表情僵了几秒后，他急忙找补，称不针对具体哪个人，而是所有八十年代风靡起来的无厘头喜剧。

没敢正面硬刚，但哪个国人不晓得，无厘头代表谁，谁代表无厘头。

然而，这并非李诚儒第一次针对周星驰。

有次，他就直接提到秋香中的经典设计之一“还我漂漂拳”，然后脸色难看的评价，干啥啊这是。

旁边人挑事，问他“你也觉得周星驰喜剧不行？”。

李诚儒仍然不屑，“无厘头啊这是，喜剧不该是用手咯吱你”。

随及自卖自夸上，自己在冯小刚电影《私人订制》中的喜剧表演，那才叫高级。

周星驰颠覆了西游，就被李诚儒视作眼中钉。

一提起来，便痛心疾首，还扣上来好大一顶帽子。

李诚儒身上有过去一代人敢打敢说的精神，但是同时也不容易接受新鲜事物。

凡是颠覆传统的演绎，他都第一个站出来反对。

像《甄嬛传》，帮无数人下饭的新互联网“名著”，李诚儒采访中直接炮轰，害人不浅，胡编乱造。

像魔童哪吒，李诚儒又觉得童趣不够，不如老版的哪吒闹海。

以自己局限的，做娱乐圈的“意见领袖”。

一味的保守传统，不知道市场已然变了天，观众早就换新一批。

在《功夫女足》中，周星驰特意给许君聪安排了一个角色，还尊称他为聪哥。

戏份不多，他每一帧都在尽力表现。

终和偶像双向奔赴，用二十多年圆了梦，因为在星爷镜头下“一条过”而兴奋过头。

爽文情节，在现实中上演，大家普通认为，这是对6年前许君聪坚守热爱的回应。

看到一个热评说，娱乐圈会有上千个“李诚儒”，但百年内难出一个周星驰。

他就是这样，被反复质疑，也再被反复证明。